《沪剧与海派文化》

作  者：褚伯承著

出版社：江苏人民出版社

索书号：J825.51/3221

内容介绍：作为海派文化的一颗璀璨明珠，沪剧的发展始终和申城的历史变迁紧密相关。当上海还是一个默默无闻的江南小镇时，早期沪剧就在它的四周乡镇孕育形成。开埠伊始，艺人们逐渐进入城区，先后把它改名为“本滩”和“申曲”。从街头卖艺、茶楼坐唱，到跻身于当时竞相开办的各种游乐场和剧场，沪剧的发展轨迹和城市面貌的历史变迁大体吻合。沪剧也因此被称为“上海活的文化记忆”和“艺术名片”。

精彩片段：一座城市的美丽和繁华，仅靠钢筋水泥、涂料石材堆砌是远远不够的，它必须有文化灵气的氤氲弥漫才行。文化是城市的灵魂，开埠170多年来，上海一直在创造着令世人惊讶赞叹不已的文化传奇。浦江两岸处处浸润着厚重深邃的文化底蕴，散发出传统而又时尚的文化气息。

《画里看戏》

作  者：马紫晨著

出版社：清华大学出版社

索书号：J222.7/7126

内容介绍：戏画是以戏曲为绘画题材，与戏曲形态及其表演内涵紧密相联，是绘画特有的艺术品种，创造了戏曲二度创作的辉煌。《画里看戏：中国戏曲百图赏》展现了关世俊所创作的百余幅戏画，含京剧、昆曲、豫剧、评剧、越剧、秦腔、高安采茶戏、莆仙戏、吕剧、徽剧等各剧种，数量多，覆盖面广，对了解、欣赏我国传统戏曲艺术是极为珍贵的资料。关世俊以戏入画、以画品戏，生动传神地记录了现当代戏曲名家、名段、名表演的精彩瞬间，为戏曲艺术发展史留下了珍贵的丹青记录。既具可观可赏的艺术价值，亦具可借鉴思索的史料价值，是戏曲史研究中重要的“图像符号”。

精彩片段：与戏曲结缘一生，但个中的“戏画”特别是“工笔戏画”一端却非我知识结构中的强项。而本书——《画里看戏：中国戏曲百图赏》其内容所涉及的却不仅有我国雅致也比较古老的昆剧，艺术上成熟的京剧和当今地方戏中影响的豫剧，而且还有偏居一隅、世称“珍稀”的（福建）莆仙戏，（江西）高安采茶戏，以及新中国成立后方酝酿形成的吉剧、龙江剧；再加秦腔、蒲剧、晋剧、北路梆子、丝弦、老调、评剧、河北梆子、吕剧、徽剧、柳子戏、四平调、扬剧、锡剧、越剧、汉剧、川剧，河南的曲剧、越调等，总共有26 个剧种，大体上涵盖了我国戏曲品牌分布的东、西、南、北、中五个方域。

《昆曲之美》

作  者：顾春芳，刘祯，周育德等著

出版社：译林出版社

索书号：J821.9/6037

内容介绍：“中国非遗之首百戏之祖”昆曲艺术不仅是民族的优秀传统艺术，承载着美的追求和思考，也是一个走向世界的国家品牌。本书主要作者有顾春芳、刘祯、叶长海等戏曲研究专家，从“昆山腔的起源”、“魏良辅对昆山腔的改造”、“昆曲演唱”、“经典戏文分析”、“昆曲传奇的人文之美”等多方面描绘昆曲的美感特性，详细介绍了昆曲演出历史、昆曲与晚明文化、昆曲与文人文化等，并分析《西厢记》、《长生殿》、《桃花扇》、《牡丹亭》等经典名作，旨在拉近昆曲艺术和大众的距离。书中配有古朴典雅的彩色和黑白插图，充分展示了昆曲悠久的历史和传统之美的意蕴。

精彩片段：徐渭在《南词叙录》中说：“惟昆山腔止行于吴中，流丽悠远，出乎三腔之上，听之足荡人。”徐渭的这段话也说明了昆山腔虽然非常优美怡人，但它的流行“止行于吴中”，到了万历年间才以苏州为中心，扩展到长江以南和钱塘江以北的地区，后来流传到了北京，这样昆山腔便成了明代中叶至清代中叶影响的声腔剧种。

《大腔戏》

作  者：叶明生，周治林，曾宪林著

出版社：福建教育出版社

索书号：J825.57/6062-4

内容介绍：该书以福建省仅存不多的，入选为国家级非物质文化遗产项目的、带有元明时间弋阳腔遗存的古剧种的大腔戏作为阐述对象。它按丛书的统一格式进行建构，包括：概述、唱腔、器乐、人物简介四大部分，因为大腔戏系一古老的小剧种，除唱腔外，较别的剧种多了一个部分“剧本选录”和“附录”。“概述”部分主要介绍此音乐形式的大体情况，可使读者对其有一个整体的面貌了解；“唱腔”主要精选了各种剧目的精彩唱段，以展示各类唱法与腔调；“器乐”则包含唢呐曲牌和锣鼓谱；“人物简介”主要介绍了大腔戏各个时期主要的代表人物；“剧本选录”则精选了永安市青水乡丰田村大腔戏班展演的《白兔记》全本唱腔；“附录”部分则精选了七篇大腔戏的研究文章，适合相关人员阅读了解。

精彩片段：弋阳腔是明初开始流行于中国南方的南戏系统的戏曲声腔，大腔戏即是从该声腔沿续发展而来。历代文人笔记对于各地弋阳腔多有述及，但作为弋阳腔剧种的大腔戏的历史，由于缺乏地方文献记载，其剧种来源及流传脉络一直未能缕清。

《牛津戏剧全史》

作  者：（英）约翰·拉塞尔·布朗著，韩阳译

出版社：北京日报出版社

索书号：J809.1/4237

内容介绍：《牛津戏剧全史》系统梳理了4000多年的戏剧史脉络，囊括了古今中外6个大洲的戏剧类型，全方位还原了台上台下的戏剧世界，是一部系统、全面、完整、经典的戏剧百科全书。按照时间顺序，完整梳理了从公元前2600年的原始戏剧庆典，到20世纪充满现代科技元素的戏剧的历史。这里有充满古典气息的古希腊悲喜剧，有饱含人文精神的欧洲文艺复兴戏剧，有东亚特色的中国京剧、日本歌舞伎，有野性十足的非洲部落戏剧，有折射时代背景的俄罗斯戏剧……不仅从剧本、布景、演员上展现了戏剧本身内容，还从观众互动、剧院运营、历史背景等方面呈现了戏剧世界的全貌。

精彩片段：当下对于创造一段新历史而言是一个恰到好处的时间。今天，戏剧正在通过许多不同的途径复兴，剧本比以前任何时期都多，戏剧在觉醒过程中采纳的先进技术，以及蕴含着经过变革的认知和观念的作品形式是前所未有的。戏剧现在是高等院校中被普遍讨论的主题，并为哲学、心理学、社会学以及教育学中的思想提供了范本。观众得以有机会见到多个国家乃至全世界作品的创作过程。但与此同时，戏剧仍然处于威胁之下：在经济衰落时期，它被视为劳动密集型产业，由此成本非常高昂，且很难发展。